LA EXPERIENCIA DOCENTE DE TÉCNICAS DE EXPRESIÓN III - UNET

Entre los años 2007 y 2008 se dío en nuestra casa de estudios superiores UNET un proceso de transformación curricular de la Carrera de Arquitectura. Uno de los mas importantes cambio se dío en las Unidades Curriculares de Técnicas de Expresión. Antes de la reforma, éstas materias se encontraban unidas al Núcleo de Proyectos, pareciendo ser un apéndice del mismo sin mayor peso a nuvel curricular. Por ello, se aprovechó el proceso de reforma para plantear un nuevo Núcleo de Conocimiento denominado "Núcleo de Representación y Simulación" Aquí se agruparían 4 técnicas de representación (de 1ero a 4to semestre) y un semestre electivo (5to)

 En términos generales, la nueva filosofía de las técnicas de representación y expresión se resume en el siguiente cuadro

La línea inferior denota los semestres los cuales vemos que se cruzan con las técnicas análogas y digitales. Técnicas de Expresión III se encuentra en la mitad del recuadro, por lo que podemos decir, que nuestras competencias deben estar enfocadas al manejo de las técnicas análogas y digitales en proporción casi igual.

Esto nos lleva, a que nuestro programa de la Unidas Curricular, abarque ambos campos, y sus resultados se ven en los productos finales de los estudiantes.

ETAPA 1: DIBUJO AL NATURAL POR OBSERVACIÓN DIRECTA

La primera experiencia a la que se enfrentan los estudiantes es el dibujo al natural por observación directa. Deben dibujar 30 figuras humanas con ciertas determinantes (formato de papel, tinta, tiempo etc). Los resultados son interesantes ya que las principales dificultades a las que se enfrentan son: encuadre, captar los rasgos principales de las personas, proporción y volúmen. 

ETAPA 2: DIBUJO CONCEPTUAL:

"Si lo comprendes lo puedes dibujar" Casi siempre es lo que le decimos a los estudiantes al realizar este ejercicio. El dibujo conceptual es libre, muy personal. Parte de un proceso mental que va hasta la mano -lápiz y papel. Es un proceso creativo de pensamiento, quizá sólo lo entiende quien lo dibuja. Pero para un arquitecto, plasmar sus primeras ideas es vital en el desarrollo de un proyecto. Por eso, en esta etapa, buscamos potenciar en el estudiante a través de la representación gráfica, la materialización de una idea primaria, que va a dar paso a un proyecto concreto a futuro.

ETAPA 3: EL DIBUJO ARQUITECTÓNICO:

Aquí, exploramos la capacidad de dibujar objetos arquitectónicos por observación directa. Al igual que en las figuras humanas, el estudiante se encuentra con retos importantes como: definir el encuadre.. de donde a donde debo dibujar? qué quiero dibujar?. Luego pasa al proceso de diagramar e identificar los elementos mas importantes de la composición para poder plasmarlo, y por último, "pulir" o retocar a través de una buena técnica de representación el dibujo final. 

ETAPA 4: LA TRANSICIÓN DE LO ANÁLOGO A LO DIGITAL

La última fase de nuestra Unidad Curricular es evolucionar desde la técnica análoga a la digital. Este proceso, se da por la mitad del semestre y consiste en evolucionar y desarrollar una idea arquitectónica desde el concepto (técnica análoga) hasta su representación y presentación final en digital. (técnica digital). Cada pareja de estudiantes desarrolla una idea arquitectónica en sketchup con cierto nivel de detalle, para luego reunir todos los componentes y elementos de la misma en una presentación de 2 poster impresos. 

Concluyendo, consideramos que lo que se hace en Técnicas de Expresión 3 de la UNET, es el diario ejercicio del arquitecto en la calle, donde debe integrar no solo los conocimientos sino las técnicas para representarlo. No porque exista los procesadores de texto (word) significa que se haya dejado de escribir. Esta premisa, forma parte de lo que el equipo docente inculcamos en los estudiantes. No desmeritamos ninguna técnica, por el contrario, buscamos ser concialiadores de todas las técnicas posibles, pues en la arquitectura de hoy día hay que integrarlas todas. 

LA CAMARA HUMANA DIBUJA A CIUDAD DE MÉXICO

Sthepen Wiltshire, nos sorprende de nuevo al dibujar de  memoria a Ciudad de México..
Les comparto el video. Disfrútenlo!

El rol del dibujo a mano en la arquitectura contemporánea

TOMADO DE: PLATAFORMA ARQUITECTURA.CL     21 Mayo, 2015   José Tomás Franco

¿Cuál es el rol del dibujo a mano en la arquitectura contemporánea? 

Luego de un intenso debate desarrollado en torno a los pros y los contras del trasnoche en la arquitectura, pusimos un segundo tema en el centro de la discusión para conocer y confrontar la opinión de nuestros lectores. Esta vez, en torno al dibujo a mano y su relevancia en el ejercicio actual de nuestra profesión. Las mejores respuestas, a continuación.

EL DIBUJO A MANO ES UNA COMPETENCIA FUNDAMENTAL EN TODO ARQUITECTO

...si un arquitecto no sabe plasmar la idea en un bosquejo, mejor que se dedique a otra cosa.

El dibujo a mano es la idea misma. Si un arquitecto no sabe plasmar la idea en un bosquejo no sirve; la arquitectura no es lo suyo. [Héctor Horacio Zorrilla]

...nuestra mano es parte de nuestro cuerpo y nunca tendremos la misma relación con un objeto externo.

Creo que hay generaciones que tienen incorporadas las herramientas desde la formación. Tienen ese lenguaje implícito. Otras generaciones anteriores lo incorporamos luego, y es una diferencia fundamental a la hora de expresarse, De todas formas, nuestra mano ES parte de nuestro cuerpo y nunca tendremos la misma relación con un objeto externo. Lo que probablemente falte cada vez más es ejercitarlo. Yo lo prefiero. Además prefiero minimizar el tiempo frente a la pantalla. [Soy Mai]

...la expresión gráfica permite entender de inmediato el ámbito que se sitúa una obra, entrega un mensaje más allá de lo técnico.

Hace poco tiempo, alumnos de primer año entregaron plantas de arquitectura de una casa (a mano). La casa pertenecía a un pueblo muy abandonado, eran casas antiguas donde cada alumno debía entrar (con permisos de los dueños) a tomar medidas y catastros en general. La mayor parte de los alumnos al realizar la planta, hicieron lineas duras de muros, en planta parecían casi casas de ciudad, excepto unos 2 que decidieron hacer la planta a mano suelta, que el trazado no fuera 100% recto, que las rejas de madera fueran desviadas, por ejemplo... Si bien en tema técnico no eran precisos los trazos, la expresión gráfica daba a entender de inmediato en que ámbito nos situaba aquella vivienda. Creo que esa gratuidad de dibujar a mano no la consigues en un computador. Es como el pintor, no es mejor el que hace mas real la pintura, si no el que hace llegar su mensaje. [David]

...el dibujo tiene una capacidad de seducción en negociaciones preliminares; abre puertas y es un sello de la disciplina que no debiera perderse.

Hace un tiempo en una entrevista a un chileno que trabajaba en Asia, señaló que lo que más le hacía falta eran arquitectos que como los antiguos fuesen capaces de en el espacio de una misma reunión de trabajo, generar unas líneas o trazados iniciales que indicaran la dirección de un proyecto. El dibujo tiene por sobretodo una capacidad de seducción, y ello, en muchas instancias es muy útil, incluso en negociaciones preliminares. El dibujo abre puertas y es un sello de la disciplina que no debiera perderse. Personalmente, mi capacidad de trabajo manual me abrió muchas puertas en Europa a donde fui por dos meses y me terminé quedando cuatro años. [Magdalena]

...es imposible sustituir la agilidad del lápiz, el papel y nuestra creatividad por un programa informático.

Yo soy de los que piensa que el dibujo a mano es esencial para plasmar realmente las ideas que pasan por nuestra cabeza. La agilidad que da un lápiz, un papel y nuestra creatividad en determinadas situaciones, es imposible sustituirla por un programa informático.¿Quién no ha tenido que explicar ideas o detalles a cliente en una reunión a través de un boceto en un papel? Un dibujo hecho a mano devela muchas cosas de su autor que acercan sus ideas al cliente o usuario final. [Miguel]

...¿cómo utilizar un software si no entendemos los fundamentos del dibujar a mano en primer lugar?

Hay mucho que se puede decir de este tema. Pero como dijo uno de mis profesores en la universidad: "¿Cómo vamos a utilizar software si no entendemos los fundamentos del dibujar (a mano) en primer lugar?" El software al final termina siendo una herramienta de presentación, pero no se somete a la imaginación y el dibujo a mano alzada. [Andrea Oyuela]

...lamentablemente en las universidades enseñan poco y nada de dibujo; el cliente quiere diseños en software, las universidades enseñan a utilizar software.

La mano piensa. Es preciso diseñar a mano, y claro que el computador se puede usar para diseños mas finales, pero el proceso del proyectar a mano es realmente importante. Lamentablemente en las universidades enseñan entre poco y nada sobre dibujo, dándole muchísimas mas horas a enseñar sobre distintos softwares, que, a mi juicio, lo único que hacen es calentarnos más y más la cabeza. Pero esto es un problema a nivel global. El cliente quiere diseños en software, las universidades enseñan software. Si el estudiante de arquitectura quiere aprender a proyectar a mano, va por iniciativa propia, realizar sus proyectos a mano y ya. Lo que me parece contradictorio es que en la universidad, si llevas algo hecho a mano y de calidad, te felicitan por la técnica y los profesores felices recordando sus tiempos universitarios en que todo era a mano... Pero si tan felices les pone, ¿porqué no enseñar mas sobre esta técnica? Pero bueno... no es una sorpresa que el sistema este ganándole a los procesos "artesanales" de proyectar, y de vivir. [Nicolás Pimentel Andreu]

...no son pocos los proyectos contemporáneos que caen en la trampa del dibujo digital y, tras una idea escultórica y formal impactante, subyacen espacios ineficientes en todos los sentidos.

El riesgo principal de las herramientas electrónicas actuales es hacer tan "amable" la representación de un dibujo que se pierde su esencia creativa e impacta más en los sentidos que a la mente y en la realidad del usuario... cualquier disciplina que no se fundamenta en la conciencia y dominio del "genio creador" pone en riesgo al proyectista o compositor de la idea de ser "rebasado" por la representación del objeto, de apoyarse en la computadora como una muleta o silla de ruedas para "solucionar" (en apariencia) problemas y complejidades que él mismo no alcanza, por falta de aptitud y disciplina, a comprender... No son pocos los proyectos contemporáneos que caen en esta trampa y, tras la idea escultórica y formal impactante, subyacen espacios, edificios y lugares construidos con ineficiencia económica, útil, social, lógica, constructiva... este riesgo se desvanece de forma importante en los procedimientos tradicionales del dibujo libre y técnico, que "obligan" a la mente a expresarse de forma manual y directa. [Rafael Rentería]

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EL DIBUJO Y LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS SON HERRAMIENTAS QUE SE COMPLEMENTAN

...el rol del software es plasmar una idea que previamente se gestó a través del dibujo.

El rol del dibujo a mano es gestar una idea del imaginario... el del software, plasmarla. [Daniel Pastor Arellano]

...las dos son totalmente válidas.

Las dos son bienvenidas y valoradas... proyectar desde la génesis de la mente del arquitecto, expresando la idea a través de herramientas tan básicas como un lápiz o un lápiz electrónico, como lo es hasta ahora el mouse en el CAD. Todo va en lograr ese objetivo de plasmar la idea en un plano, y ese plano que sea entendible por todos. La técnica de usar lápiz sobre una croquera es maravillosa, es el contacto inmediato mente-idea, mano-lápiz, es un vector mental y particularmente poético de una idea. Los trazos en CAD son una técnica un poco fría y sin alma (si bien está en la idea del arquitecto) es obvia y dura. Insisto en que las dos son válidas... [WALDO]

...cada herramienta debe ser usada en el momento adecuado. 

El dibujo a mano jamás a poder competir con el dibujo digital; sin embargo no hay que demeritar ninguno de los dos, ni siquiera compararlos, pues cada uno debe ser usado en el momento adecuado. Mientras que el dibujo a mano es el más útil en el proceso creativo y concepción proyectual, el dibujo digital es mas útil en el proceso de representación, con la idea ya concretada. No es mejor uno que otro, pero si mas útil, dependiendo la etapa del proceso de diseño. [Pakal Úrsido]

...es poco profesional presentar los dibujos técnicos de una obra a mano, pero es así sólo porque estamos socialmente convencidos de ello.

Lo vamos a plantear de otra forma; ¿los esquemas dibujados a mano, en la ingeniería o cualquier tipo de diseño es anacrónico? ¿o sólo una forma de ordenar, registrar y probar dichas ideas? Lo que si pienso es que AHORA es poco profesional presentar los dibujos técnicos sobre una obra a mano, pero solo es así porque estamos socialmente convencidos de ello. Estoy seguro que nadie diría que Glenn Murcutt, por nombrar algún arquitecto que presenta sus dibujos como proyectos, sea poco profesional. El CAD es rápido frente al error y da resultados profesionales, pero creo que como en "2001, Odisea en el espacio", el artilugio mas primitivo es siempre el básico, el más amplio, en este caso el lápiz (en 2001 era el destornillador). [Migue]

...saber dibujar a mano va en conjunto con el poder de programas 3D como Revit y Rhino.

Yo siendo experto en Revit y Rhino dependo mucho del dibujo a mano ya que es más rápido solucionar en papel antes de invertir el tiempo en modelar. A la vez en una reunión un bosquejo toma 30 segundos y usar Revit en un laptop es eterno. Saber dibujar a mano va en conjunto con el poder del 3D. [Ricardo A. Maturana]

...es un tremendo error el despreciar las nuevas técnicas digitales.

Cuantos más recursos manejemos, mejor. No hay que renunciar a ninguno de los dos y es un tremendo error el despreciar las nuevas técnicas digitales, con el tiempo se verá. [Kare]

...no tengo el don del dibujo y gracias a las herramientas digitales de representación arquitectónica pude graduarme como arquitecto.

Gracias a las herramientas digitales de representación arquitectónica, pude ser apto para estudiar la carrera de arquitectura. Me explico. No tengo el don de las representaciones manuales, ni de dibujo, ni de elaboración de maquetas, pero si el de la representación por medio de los programas como Autocad, Revit, SketchUp, etc. La cuestión aquí es que si ocupo la mano alzada para el proceso de conceptualización, aunque yo solo entienda mis trazos, anotaciones o diagramas. Pero en un entorno donde además de trabajar con los espacios, también tenías que tener la técnica de un pintor o escultor, no podría haberme graduado, por más que mis proyectos hubieran sido los mas funcionales, o mejor solucionados espacial y formalmente, sin una técnica con los estándares de mediados del siglo XX. [Adrian Mendez]

...el día que las computadoras diseñen sin un hombre que dirija sus procesos, ¿qué haríamos entonces los arquitectos?

Creo que la computadora es tan solo una herramienta y a través de los softwares es un instrumento de representación de las ideas. Pero la creatividad se explica más velozmente con el bosquejo hecho a mano, este, incluso, a su vez expresa o explica trazos subjetivos que aclaran secularidades objetivas. El diseñador tiene el control del objeto a diseñarse a través de esta relación cinética entre mente, mano y papel o sketch. Y yendo más allá, se pueden utilizar estas técnicas de informática sin el trazo sintetizador del esbozo, pero en todo caso, el hombre está ante, sobre y detrás de la máquina. El día que la computadora diseñe sin el concurso del hombre, sencillamente terminaría ese proceso confortable de la creatividad y nosotros, ¿qué haríamos los arquitectos? [Paco]